张大千的大风堂介绍，大千画派作家有哪些？大千 画派风格及历史贡献
“大风堂”是张大千和二哥张善子两人共用的堂号。声誉鹊起于20世纪20年代，影响了中国现当代美术进程。最早开始使用这个堂号的确切年月现在已经无法考证了，大致是在1925年左右。当年张大千居住在上海法租界西门路169号的时候，曾收藏了一幅明人张大风的《诸葛武侯像》。张善子一向崇拜汉高祖刘邦，尤其喜欢那首《大风歌》，所以兄弟两人一致同意用“大风堂”作为画室之名。所以后来两人开堂收徒，传道授艺，所有男女弟子们皆被称为“大风堂门人”。
所以张大千与张善子是大风堂画派的创始人，尤其是张大千，是近现代跨度最广的画家：从讲求笔情墨趣、逸笔草草的纯水墨写意,到金碧辉煌、色彩鲜艳的工笔画，甚至吸收了西方自动性技巧的观念，发展出个人风貌的泼墨、泼彩，创立了名闻遐尔的大风堂画派。
张大千和张善子两人一生究竟收有多少名弟子，这也没有非常确切的数字。根据门人巢章甫、萧朴、陈从周三人在1948年10月所编的《大风堂同门录》，以及后来汪毅在2006年所编的《大风堂同门录》和《大风堂同门录（续）》，可知张氏兄弟从1925年到1983年共收有弟子127位。其中张善子约有十几位弟子。其弟子人数之多（其中有女弟子40名），为现代画坛第一。
叶浅予先生曾有诗曰：“大风门下士，画迹遍寰中。”据汪毅所编著的《大风堂的世界》一书中不完全统计，遍布海内外的大风堂再传弟子多达380余人，完全可以称之为“大风堂画派”，而且这个画派的影响力不是任何一个其他个人画派可以与之相提并论的。而张大千正是这个画派的“精神领袖”和“开山宗师”，这是一个具有传统人文精神的画派。
大千画派包括很多画家，而且相当多是全国性的名家，比如：张善子、张大千、谢稚柳、陈佩秋、田世光、何海霞、萧建初、王永年、张心瑞、晏济元、慕凌飞、胡若思、胡爽庵、饶宗颐、刘力上、俞致贞、龙国屏、娄次郊、孙云生、黄独峰、赵蕴玉、孙家勤、王树年、喻继高、严盛媛、杨铭仪、萧允中、曹大铁、马文炳、董天野、张正雍、张轶凡、胡立、刘君礼、陈从周、宋美玲、罗新之、丁翰源、况景华、叶名佩、刘君礼、谢伯子、糜耕云、谢临风、范汝愚、陈滞冬等。
大风堂画派是中国美术史的重要资源，就一般意义画派是以深刻的文化底蕴为背景的。从画派的角度去考察，大风堂画派无疑具有美术界所定论的画派的构架，阵容，风格特征，画派带头人，文化与社会影响等元素。而大风堂画派则是相对集中整合大中国区域文化的优势，继承开派互动，具有最大的展示性。在艺术的漫漫历程中，大风堂画派无疑是一个具有突出成就的整体。大风堂门人系大风堂画派的构成的重要部分。
随着书画市场的成熟，人们的收藏投资理念，开始从美术史或美术教育史的角度，来挑选作品，而不是被当代虚华的炒作所左右。
大千画派在恢复古法、继承传统方面做了最大的努力，譬如人物之中的工笔重彩人物、摩登人物、敦煌人物、仕女、高士以及藏女等题材是以前人不曾画或不曾如此大规模的创作的；至于花鸟，工笔他与于非厂合称南张北于，在工笔画历史上影响巨大，工笔中以青城山独有的蝴蝶、草虫、野画野草、珍惜树木及珍禽，创作写生，画了数量众多的继承宋代院体画及后期受敦煌影响的花鸟画，写意画中张大千的荷花，号称画荷圣手，其兰花、竹子、菊花、水仙、芭蕉、梅花等也是比较多见的题材，在继承古人的基础上，参合造化，形成了具有独具风貌的作品；张善子先生一生画马、犬、熊、豹子、鹰、牛等动物画，尤以画虎著称于世，张大千画了很多猿猴题材的作品，以及北京狗、藏獒题材也是张大千第一个画的，他带弟子门人，在华山、青城、峨眉并开发黄山，山水作品，金碧、宋元青绿、浅绛、水墨、泼墨、泼彩无所不精，金碧、宋元青绿、泼墨、泼彩甚至是张大千以一己之功，努力恢复创造，以绝代奇才的面目，不可思议的全面继承传统，因此其弟子中，有以人物、山水、花鸟、工笔、写意、泼彩等面目卓立于世，使大千画派包罗万象，丰富多彩。
张大千在恢复古法中有创作之功，使得断代数百年的古法重新焕发光彩。故而是极有历史意义的事，尤其青绿、金碧等技法，非大风堂门人，不能绘制。大千画派婉转细腻、设色丰富而秀润，勾线纤细飘逸，与燕赵画派浑茫苍厚，用笔豪壮，用色多水墨焦墨，风格差异很大，民国时候所说的南张北溥，南即四川张大千，北即河北溥心畲。四川地区文化传统深厚，人文环境积淀又深，是书画家的摇篮，大千画派其典型风格即为意境含蓄典雅、传统功力深厚、尤其在设色和线条上为其他画派所不及。秀润之风，温润之气，这在青绿金碧山水、工笔人物以及工笔花鸟上都有体现，即便是写意之山水人物花鸟。也透露出浓重的秀润之气，尤其是近代中国画受到西画的影响，纷纷变化，大千画派的画家却很少受其影响，有着北派、海派、长安、岭南等地所稀少的传统气韵和功力。这在传统文化回归的现代尤其显得难得，价值重新获得回归。
